Accueil / Mastère «Concevoir une expérience immersive et interactive»
Formation «Immersive»
CONCEVOIR UNE EXPÉRIENCE IMMERSIVE ET INTERACTIVE
Une formation de co-création multidisciplinaire pour générer des expériences sensorielles complètes et cohérentes au coeur d’un Lab Immersif équipé.
PRÉSENTATION
La formation « Concevoir une expérience immersive et interactive » propose de former les participants à la conception et réalisation d’expériences immersives, que vous soyez créatif ou technicien, ayant des bases en informatique et audiovisuel.
En bousculant les frontières traditionnelles entre arts visuels et technologie, cette formation intensive de 12 semaines permettra aux participants de maîtriser un pipeline temps réel complet – du mapping à l’interactivité en passant par l’audio-réactivité.
Cette formation répond aux besoins croissants des industries créatives pour des profils capables d’intégrer des technologies de pointe (Temps réel, mapping, media server…) en conditions réelles.
Les enjeux clés de cette formation s’articulent autour de plusieurs axes complémentaires : l’apprentissage technique, la montée en compétences sur des outils spécialisés comme Unreal Engine, Unity ou TouchDesigner, l’optimisation de la qualité d’expérience pour le public, et l’accessibilité des créations immersives.
Les participants collaboreront à la création collective d’expériences immersives, aux dimensions visuelles, sonores et interactives – un véritable processus de co-création multidisciplinaire qui génère des expériences sensorielles complètes et cohérentes – et qui seront présentées au public en fin de parcours.
Au cœur du programme : l’apprentissage par le projet, l’accès au Lab Immersif équipé (projection mur/sol, capteurs, stations graphiques), et l’accompagnement par des professionnels reconnus à travers des masterclasses et des ateliers pratiques. Les participants développeront des compétences essentielles en conception d’expériences, intégration temps réel, manipulation de media serveur et technologies interactives.
CONTEXTE & ENJEUX DE L’IMMERSIF
L’expérience immersive s’est imposée comme un médium incontournable dans le paysage créatif contemporain, avec des applications qui dépassent largement le cadre du divertissement pour toucher l’art, la culture et l’éducation.
La convergence du mapping vidéo, de l’interactivité temps réel et de l’audio-réactivité ouvre des possibilités créatives sans précédent, comme en témoignent les expositions de l’Atelier des Lumières, les installations de Rafik Anadol ou les œuvres de la sélection Immersive du Festival de Cannes.
La demande de professionnels maîtrisant ces technologies complexes connaît une croissance exponentielle, particulièrement dans le contexte actuel où le besoin de profils créatifs-techniques formés au temps réel et à l’intégration en conditions réelles devient critique. Ces compétences spécifiques, situées à l’intersection de la programmation, du design audiovisuel et de la narration scénographique, sont encore rarement enseignées de manière cohérente dans les cursus traditionnels.
La création immersive bouleverse le pipeline de production traditionnel en exigeant une approche collaborative dès les phases initiales de conception. À l’instar de la production virtuelle dans l’industrie cinématographique, l’immersif nécessite l’intégration précoce de multiples compétences techniques et créatives.
OBJECTIFS PÉDAGOGIQUES
Cette formation intègre la dimension immersive dès la conception et développe une expertise technique pointue mais favorise également les compétences transversales essentielles dans un environnement créatif collaboratif en constante évolution.
Cette approche interdisciplinaire prépare les participants à façonner l’avenir des industries créatives et culturelles :
- Maîtriser un pipeline de production immersive complet, de la conception initiale à l’intégration technique, en passant par les contraintes de diffusion en conditions réelles.
- Concevoir et scénariser des expériences sensorielles innovantes intégrant projection mapping, interactivité et audioréactivité dans une cohérence artistique globale.
- Développer une expertise technique sur les outils spécialisés et les technologies émergentes (IA générative, tracking interactif…).
- Optimiser les ressources techniques et créatives en tenant compte des contraintes budgétaires, matérielles et de performance pour garantir robustesse et qualité d’expérience.
- Cultiver la collaboration multidisciplinaire entre profils techniques et créatifs, en développant une communication efficace et une méthodologie de co-création adaptée aux projets immersifs.
CONTENU DE LA FORMATION
Semaine 01 : Introduction à l’immersif : Panorama mapping et interactif, teambuilding, et découverte du Lab et des équipements
Semaine 02 : Fondamentaux du mapping : bases techniques et conception préliminaire de projet (sortie Carrières des Lumières)
Semaine 03 : Initiation Media servers : intégration technique des systèmes
Semaine 04 : Conception audiovisuelle : Narration, scénographie et storyboarding des expériences immersives
Semaine 05 : Introduction au temps-réel : premières expérimentations d’interactivité et idéation des expériences collectives
Semaine 06 : Technologies de tracking : captation pour l’interactivité en temps réel, interaction au sol (Lidar/body tracking, main)
Semaine 07 : Production des contenus v01 : Intentions créatives, moodboard, cadrage contraintes techniques
Semaine 08 : Intégration audio-réactive : Design sonore temps réel, mixage et synchro salle
Semaine 09 : Production des contenus v02 : Contenus visuels, optimisation des assets et performance GPU
Semaine 10 : POC : Prototypage en conditions réelles, tests de stabilité et optimisation des performances
Semaine 11 : Finalisation technique et artistique : Fine tuning, correctifs, plan B. Dossier de présentation
Semaine 12 : Restitution publique : Installation finale, présentation au public, entretien et dossiers finaux
Planning
4 jours / semaine (mardi – vendredi) de 9h00 à 17h
APPROCHE PÉDAGOGIQUE
- Projet à réaliser, travail d’équipe, expérimentation, itération et présentation au public
- Cours magistraux et ateliers pratiques avec intervenant encadrant à chaque étape de la réalisation du projet
- Accès régulier au Lab pour tester et créer, mise à disposition de stations graphiques et de logiciels
- Revues formelles aux jalons, feedbacks écrits et oraux avec les intervenants
PUBLIC VISE & PRÉ-REQUIS
- Publics visés : étudiants créatifs et techniques, intermittents, professionnels avec des bases en informatique et en audiovisuel
- Curiosité pour les logiciels informatiques de création, le temps réel et l’interactif
- Vous appréciez le travail en groupe et/ou savez remettre en question vos acquis et jugements
- Vous êtes orienté jeu interactif, monde immersif et expérience collaborative
MÉTIERS VISÉS
La formation permet de renforcer la compétence de professionnels et/ou de former à ces nouvelles technologies des créatifs et techniciens de l’audiovisuel et du mapping.
- Concepteur d’expériences immersives
- Createch
- Opérateur Mapping et interactif
- Créatif Temps Réel
PRÉ-REQUIS
- Vous êtes majeur et enthousiaste à l’idée de découvrir des outils numériques et des méthodes collaboratives
- Vous appréciez le travail en groupe et/ou savez remettre en question vos acquis et jugements
- Vous êtes orienté cinéma de genre
- Vous avez des expériences et/ou réalisations concrètes à présenter
ÉQUIPE PÉDAGOGIQUE
Nicolas Lim
Producteur exécutif et créatif de contenus immersifs à destination de grands musées internationaux pour des expositions ou lors d’évènements de communication de marques prestigieuses. Il a entre autre collaboré avec le Louvre sur La Joconde Immersive, le Grand Palais Immersif ou les Jeux Olympiques de Paris 2024. Plusieurs intervenants professionnels l’accompagnent dans le domaine de la Createch, du temps réel, du son interactif, de la génération en IA ou de la programmation de Media Serveur. En savoir plus »
ÉVALUATION DE LA FORMATION
- Installation et réalisation collective d’une expérience immersive
- Présentation publique en fin de formation
- Entretien individuel de chaque étudiant pour évaluer les acquis
- Dossier de présentation du projet collectif pour servir de référence
- Remise d’une attestation individuelle de formation
7 avril au 28 juin 2026
Modalités d’organisation :
12 semaines, 4 jours / semaine du mardi au vendredi
9h00-12h30 // 13h30-17h00
Durée : 336 heures
Effectif : 12 apprenants
Frais de scolarité : gratuit pour l’apprenant
Lieu : Ecole La Plateforme, 155 rue Peyssonnel, 13002 Marseille
Langue : français
Candidatures : sur dossier
PROCESSUS D’ADMISSION
- Candidatures : déposez votre candidature en remplissant le formulaire. Vous recevrez un e-mail contenant un test de sélection à remplir pour préciser votre profil, vos motivations et votre éligibilité à la formation
- Si votre dossier est retenu, vous serez contacté pour participer à un entretien de 20 minutes en amont de la formation.
- Inscription : Si vous êtes sélectionné•e, vous recevrez une validation de votre pré-inscription vous invitant à joindre des pièces administratives pour formaliser votre inscription. Une fois le contrat de formation signé, vous serez formellement admis•e et recevrez par email votre convocation une semaine avant le début de la formation
FINANCEMENT
FAQ
Quels profils peuvent postuler à la formation ?
La formation est ouverte aux profils suivants :
Scénaristes de fiction, réalisateurs, storyboarders, concept artists.
Professionnels expérimentés ou jeunes talents avec une première expérience dans la profession.
Doit-on rester les 5 semaines à Marseille ?
La formation se déroule physiquement à Marseille, pendant 5 semaines, du mardi au vendredi, avec une présence obligatoire.
Quelle est la langue de travail ?
Le français est la langue de travail.
Comment se déroule le travail en collaboratif ?
La pédagogie plonge l’apprenant dans une expérience intense d’apprentissage par le projet et par le faire. Chaque étape est l’occasion d’acquérir un socle de savoir-faire et de savoir-être avec une analyse de la pratique accompagnée par l’équipe de formateurs et mentors.
Le travail se fait majoritairement en équipe, fondé sur la coopération et les règles d’intelligence collective.
Le modèle pédagogique place l’apprenant comme acteur de sa formation.
Autonomie, coopération, pair-à-pair, expérimentation, itération, sont les éléments clés de la pédagogie.
Aura-t-on à disposition du matériel informatique et des licences ?
Quels sont les livrables à la fin de la formation ?
Restitution publique : Installation finale, présentation au public, entretien et dossiers finaux de présentation
Quels éléments créatifs et de production sont imposés ?
Certains éléments créatifs et de production seront imposés : nombre maximum d’acteurs, cinéma de genre et format de la série (épisodes courts).
À qui appartiennent les livrables finaux ?
Le travail de création originale réalisé par les participants, dans le cadre de la formation, bénéficie comme toute œuvre, de la protection par le droit d’auteur. Lorsque la création est faite collectivement, les droits d’auteur sont partagés entre les différents participants.
Un contrat d’autorisation d’utilisation de ces travaux à titre gracieux sera signé avec La Plateforme afin de permettre tout d’abord l’utilisation des travaux dans le cadre des sessions de formation futures, mais également afin de permettre la communication par l’organisme sur le contenu des formations.
Cette autorisation à titre non-exclusif permettra également aux étudiants de valoriser leurs travaux dans le cadre de leur portfolio.
Cette formation est-elle accessible PMR ?
Si vous avez une question sur l’accessibilité de cette formation, nous vous prions de nous contacter directement.
POURQUOI LA PLATEFORME_
Lauréate de la Grande Fabrique de l’Image en 2023, La Plateforme développe un parcours de formation positionnée sur les métiers techniques et technico-artistiques des filières jeu vidéo, audiovisuel, cinéma et immersif. Ses formations adressent les enjeux spécifiques des transformations technologiques dans ces métiers (IA, temps réel, VFX…).
Cette formation fait partie du programme d’actions
développé par la Plateforme en faveur des métiers de l’image,
soutenu par le Plan France 2030 – Grande Fabrique de l’Image
et accompagné par le CNC.
Les candidatures pour les formations sont ouvertes
Vous êtes intéressé pour rejoindre la formation et souhaitez être contacté en ce sens ?
N’hésitez pas à nous laisser votre contact et nous prendrons contact avec vous dans les meilleurs délais.
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